Animecream

Los inmortales cuentos de los hermanos Grimm plasmados a través de la narrativa y el genial arte de contar historias con ese toque japonés, pero al mismo tiempo manteniendo la esencia occidental. Despliegan los más grandes clásicos literales infantiles de todos los tiempos, siendo quizás el más grande clásico del entretenimiento japonés con entornos occidentales.

Una serie que intenta imprimir un toque realista casi que contradiciendo su particular estilo visual que se adapta a la forma sutil de interconectar el valor humano reflejado en las historias de los protagonistas que se van mezclando con eventos fortuitos mientras transcurre la serie, pasando por momentos emocionales muy profundos acompañado de historias bien planteadas.

Desde el inicio se presenta como una historia de fanservice barato del mundo inserción de videojuegos y unas cuantas pretensiones más, Pero vale apuntar que se vuelve entretenida la forma más barata posible que los capítulos se hacen lo suficientemente disfrutable como para no abandonarla, por momentos se desvía y por otros tomar rumbo pero para hacer una obra de entretenimiento barato es muy recomendable.

Desde el primer capítulo se puede ver que la historia carece de una profundidad argumental a la cual intenta fortalecer con escenas crudas y explícitas, por el camino se vuelve interesante al incluir nuevos personajes y el descubrimiento de un panorama postapocalíptico, en calidad de remanente a estas historias experimentales de los 90.

Una serie transmitida por Animax, una nueva versión para la franquicia nacida en los 80 incluyendo personajes atractivos y situaciones auto conclusivas y con una narrativa progresiva haciéndola una historia muy entretenida de ver. Una forma diferente de usar robots en entornos heroicos y de ficción.

Las óperas espaciales fueron muy refritas en los 90's en particular Capitán Tylor que quiso darle un toque de parodia y comedia, hasta ese momento se convertía en la más grande referencia de este género. El centro del argumento se basaba en la ambigüedad del personaje principal puesto que al mismo tiempo era genial o simplemente no se enteraba de nada.

Cómo continuación de la primera temporada presenta un aumento en el argumento de ciencia ficción, la trama se vuelve más coherente y atractiva, siguiendo la continuación de los hechos anteriores, y como siempre terminando con un final triste, también el final alternativo resulta aún más intenso que el anterior, convirtiéndose en un clásico del anime drama y tragedia.

Una producción muy intensa interesante dónde proyecta la capacidad de dirección de este legendario director mostrando una y varias caras y puntos de vista que presentan todas estas historias mezcladas entre la realidad mitología y leyendas y con un apartado muy interesante investigativo qué hacen a esta serie muy valiosa en especial en este tipo de entorno.

Como una tendencia general del autor el ahondar en el comportamiento humano mientras desarrolla una estructura muy coherente y meticulosa una trama en función del personaje principal, esta formula por momentos hace esta serie muy adictiva gracias a la consecución de eventos y la forma inteligente que plantea las eternas y sutiles sombras humanas y como todo puede cambiar en un instante.

Un anime que le busca sentido y lugar apropiado para usar el h de forma sabia, los primeros capítulos tienen una estructura bien formulada pero lamentablemente se convierte en una serie repetitiva que reutiliza una y otra vez los clichés y se diluye como la miel en un plato de carne braseado, en contraste termina con un sabor inesperado opacando el concepto genial que planteó desde el principio.