Animecream

El aferrante deseo de sobrevivir lleva al protagonista a arrastrarse con la mitad de sus miembros por una ciudad opaca envuelta en la ruina, el ambiente de esta historia describe un mundo distópico dominado por mafias, sectas y pandilleros, en el trasfondo de misterios, conspiraciones, y un letargo existencial.

Quizás la más grande adaptación de Leiji Matsumoto, presentando una historia de aventura y crecimiento, recorriendo el vasto universo de forma surreal en un expreso que llevaría al protagonista a su inminente destino, acompañado de la representación de los anhelos de la eterna juventud, encarnados en el inmortal personaje de Maetel, dando un aire melancólico existencial.

Una fantástica historia donde mezcla la ciencia ficción, aventuras con ese toque particular de Gainax, basándose en grandes clásicos de la ciencia ficción, en busca de la verdadera identidad de la protagonista, intentando escapar de sus perseguidores involucrándose en una serie de conflictos y en eventos que revelarían incluso los secretos del origen de la humanidad.

De inicio plantean una narrativa muy interesante centrado en uno de los protagonistas, al mismo tiempo de forma intrigante incluyen tres vértices en función de la ciencia ficción y la fantasía, también incluyen una gran cantidad de eventos extraños convergiendo en una singularidad egocéntrica llamada Haruhi Suzumiya.

En un futuro donde la humanidad alcanzó una aparente utopía gracias a un fármaco que erradica toda enfermedad, una conspiración comienza a revelar la fragilidad de esta perfección. La historia se sumerge en dilemas filosóficos, persecuciones espectaculares y un trasfondo existencial donde la ciencia, la fe y la ambición se entrelazan en un thriller neo-noir con trasfondos de ciencia ficción..

En su época llegó a ser considerado uno de los mejores animes de la historia, gracias al realismo que sobresalía del resto de anime de culto, sus interminables diálogos y entorno ultra serio, uno de los animes más aclamados por los fanáticos de culto de época, que se centra en contar una space ópera muy dramática y al mismo tiempo fuera de lo común de la industria anime.

Esta entrega se enfoca en mostrar la realidad de la guerra desde el punto de vista aislado de un niño que precisamente pareciese jugando a la guerra sin darse cuenta todas las consecuencias que podría desatar, al mismo tiempo agregando un grupo de personajes muy carismáticos que se prestan para contar una historia muy coherente y atractiva rompiendo por primera vez el molde de esta saga.

FLCL Progressive logra mantener esa esencia, y atarla a nuevos personajes que se mantenían en la línea de lo interesante y audaz, incluso rayando con el cliché pero incluyendo otros que ayudaban a fortalecer y mantener la historia, también incluyen un poco el surrealismo onírico que hace parte de la esencia de esta franquicia.

Una obra innovadora desarrollada en un ambiente con rasgos europeos rodeada de algunos misterios, luego despliegan otro vértice basado en la acción recurrente, adornada con escenas de destrucción que la hacen en principio interesante, pero lamentablemente se diluye tanto que pierde los impactos anteriores volviéndose una serie común y corriente.

En una propuesta innovadora utilizan la animación por computadora de alta calidad, con una historia estructurada, alejándose de lo propuesto por Macross 7, abriendo una nueva perspectiva para apreciar en calidad de precuela una serie de sucesos acontecido antes del inicio de la franquicia.