Animecream

Presentaba la fórmula del monstruo de la semana, en un entorno sobrenatural en especial de mitología japonesa, adecuadamente sabía dar giros interesantes incluyendo personajes, cambios de la historia, powerups pertinentes teniendo una muy buena consecución, nuevos arcos y desarrollo entre personajes y la inusual relación entre Zenki Cherry sin necesidad de caer en formulas románticas.

Es curioso ver como una historia de argumento ligero por momentos se puede volver profunda e interesante, y al mismo tiempo utilizar esos giros dramáticos para pasar al humor y acompañados con esos rasgos de alucinantes intrínseca de este tipo de obras, esos elementos la convierten en un anime fácilmente digerible y de entretenimiento rápido que se convierte en una obra muy apetecida.

En un entorno de conflictos propicio para contar la visión más oscura del tormentoso pasado de Kenshin, revelando algunas incógnitas y ofreciendo un punto de vista muy diferente de este carismático protagonista, al mismo tiempo vale resaltar el valor histórico que enriquecía toda la trama haciendo la interesante.

Es un perfecto clásico de culto de los 80 que tienen la perfecta forma fanservice que hizo grande a las ovas y producciones de culto de esta década, tiene todos los elementos y clichés pero está tan bien dirigido y ejecutado que indudablemente es una obra que todo el mundo debería conocer y aún más gracias a las prendida dirección del legendario osamu dezaki

Una trama ligera argumentalmente pero enriquecida con la vistosidad audiovisual, siendo por momentos muy sutil y en otros desbordante de fanservice, con un sentido del humor muy agradable apropiado, y con Una baraja de personajes adecuados para contar esta historia, es un anime inesperadamente entretenido qué sabe Cómo manejar matices emocionales en función de una trama blanda.

El maho shojo que vino a revolucionar y cambiar la forma y la popularidad de este género, donde las protagonistas se debate entre sus sueños y sus deberes como Sailor scout llevando a cuestas un pasado de transmigracion en medio de drama-romance y alguna que otra escena de Acción, un tratamiento muy revolucionario para este tipo de animes.

Con un diseño súper deforme, hacen referencia y parodias hacia todos los animes de fantasía de guerreros, con un sentido del humor muy refinado, muy de la tendencia de sagas al estilo de Récord of Lodoss War, Slayers, Lamunes, ofreciendo una de las grandes parodias de esta década.

Es uno de los planteamientos más interesantes de esta década por retomar en cierta forma el origen del marco conceptual de Conan El niño del futuro, que también se vio plasmado en las primeras películas del estudio ghibli, pero le agregan una contraparte de realismo y crudeza de una de muchas realidades humanas en función de la ambición y destrucción causada por la conflictos.

Por fin esa saga llegaba a su máximo esplendor con un estilo muy refinado, un argumento interesante un sentido del humor ingenioso incluso las parodias, siendo un remanente del Super robot chicos y chicas mágicas, guerreros de leyenda épica y aventuras de insersion en otros mundos.

En pocas palabras este es el perfecto Maho shojo, equilibradamente une los elementos de un anime shojo con facciones y recursos mágicos para crear una historia con un valor humano impresionante, con algo de moe, aventura, juego de palabras y transformaciones musicales, en función de las aventuras de la protagonista intermediando dos mundos.